Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь

Сергей Прокофьев «Золушка»
балет в двух действиях

Либретто Константина Кузнецова по мотивам сказки Шарля Перро
Дирижер-постановщик – дипломант международного конкурса Юрий Караваев
Хореография и постановка – народный артист Беларуси Константин Кузнецов, заслуженная артистка Республики Беларусь Юлия Дятко
Художники-постановщики (сценография) – народный художник Российской Федерации Вячеслав Окунев, лауреат республиканских конкурсов Любовь Сидельникова
Художник-постановщик (костюмы) – народный художник Российской Федерации Вячеслав Окунев
Художник по свету – Евгений Лисицын
Художник по компьютерной графике – Павел Суворов

Спектакль – лауреат Республиканского конкурса VIII Национальная театральная премия в номинации «Лучший спектакль балета» (2025).

Спектакль идет в сопровождении оркестра Челябинского государственного академического театра оперы и балета имени М. И. Глинки.

«Перед нами, как и перед нашими предшественниками, стояла одна задача: сделать яркий, интересный спектакль, где показана сказка, в которой справедливость обязательно восторжествует, за добро вознаградят, а зло будет наказано... – говорит хореограф-постановщик Константин Кузнецов. – Работа над этой постановкой – конечно, подарок. Не секрет, что мы с Юлией (хореограф-постановщик, заслуженная артистка Юлия Дятко) больше работаем с современной хореографией. А ставить пришлось классический балет! Да, это было непросто… Многое было придумано уже до нас. Поэтому, подходя к новой постановке, мы обычно выключаем все и забываем все, что видели и знаем. Мы ведь еще оба и артисты балета, так что на автомате срабатывает привычка перенимать пластику, которую ты не просто видел, а еще и сам танцевал. В предыдущей постановке я был Учителем танцев! Мы достаточно долго исполняли этот балет, так что надо было максимально от прошлой версии спектакля абстрагироваться, чтобы создать свою. Почему-то во всех предыдущих постановках "Золушки" никто не пытался додумать, чем эта история могла бы закончиться? А мы это сделали! И у нас – сто процентов хэппи-энд!.. Мы старались относиться к этой постановке с юмором. И попытались использовать самую простую хореографическую лексику, не перегружая все многослойностью. Чтобы текст истории был максимально просто подан – и самый неискушенный зритель мог без программки разобраться, что происходит на сцене».